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Art & culture en Italie

Un voyage en Italie est toujours un tour artistique. Les trésors artistiques sont si nombreux dans ce pays qu'on peut presque le considérer comme une véritable galerie d'art en plein air.
Aucun autre pays au monde ne peut se vanter d'avoir autant de trésors culturels et artistiques que l'Italie. C'est là que l'on trouve plus de la moitié du patrimoine historique et culturel mondial (données de l'UNESCO). Chaque époque y trouve un témoignage inestimable.

Un grand nombre de pièces - petites et grandes - appartenant au passé sont conservées dans des centaines de sites archéologiques et dans plus de 3000 musées disséminés sur l'ensemble du territoire italien, où les touristes, les visiteurs et les chercheurs peuvent les admirer et les étudier. L'Italie est exceptionnellement riche en souvenirs de son passé le plus lointain: théâtres et autres édifices de l'époque grecque et romaine; villes entières, routes et quartiers autrefois ensevelis et que des fouilles habiles ont patiemment mis au jour; temples, statues, monnaies, inscriptions, objets d'usage courant, etc. Les cathédrales romanes et gothiques édifiées après l'an mille, souvent enrichies avec élégance, s'élèvent encore imposantes surtout dans les régions du centre et du Nord tandis que l'ancienne architecture religieuse est un mélange fascinant d'éléments byzantins, musulmans et normands au Sud. On trouve également les témoignages d'une tradition artistique enracinée et répandue dans chaque région, dans chaque ville et village d'Italie, parfois sous la forme "mineure" de l'artisanat.

Léonard de Vinci, Michel-Ange, Masaccio, Botticelli, Piero della Francesca, Mantegna, Donatello, Raphaël, Antonello da Messina, Bramante, le Corrège, le Tintoret, Giorgione: tous ces artistes (sculpteurs, peintres, architectes) sont entrés dans la légende et sont connus dans le monde entier comme étant les plus grandes expressions du génie artistique de tous les temps. Leurs œuvres attirent constamment des visiteurs qui restent émerveillés et stupéfaits, des étudiants et des chercheurs désireux de comprendre (et d'arracher) les secrets de cet art sublime et inaccessible dans ses plus hautes expressions.

C'est l'art de la Renaissance, le grand mouvement culturel né en Italie au XVe siècle et qui a profondément influencé l'histoire de la culture et de la civilisation italienne et européenne. La Renaissance a replacé l'homme, qui était resté en marge par rapport aux desseins divins durant les siècles difficiles du Moyen Age, et le monde laïc au centre de l'univers. Des philosophes comme Giordano Bruno et Tommaso Campanella, des savants comme Copernic et Galilée, des chercheurs comme Machiavel, des poètes comme l'Arioste, des musiciens comme Palestrina et Monteverdi sont les grands hommes de la Renaissance. Grâce à une vision "moderne" du monde et de la société partagée et soutenue par une bourgeoisie riche et entreprenante, ils ont changé radicalement la façon de penser, d'agir et de créer dominante de l'époque. Pour les arts et l'architecture, la Renaissance est synonyme de chef-d'œuvre, de génie inventif et créatif. La grande saison artistique de la Renaissance a laissé de magnifiques traces partout en Italie, non seulement dans les grandes villes comme Florence, Rome, Venise, Milan et Naples, mais également dans beaucoup d'autres centres de nombreuses régions italiennes. Les tableaux, les statues, les églises, les palais et les fontaines sont une série ininterrompue et impressionnante de signes à travers lesquels le visiteur peut reconstruire par la pensée une civilisation qui a vraiment changé le monde.

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